11月8日，在苏富比拍卖会上，英国数学家艾伦·麦席森·图灵的肖像画以108万美元的价格成交。

这一次的成功交易，被誉为是“创造了历史”，因为画作的作者是一个机器人，而不是人类。

它叫做艾达，诞生于2019年，是前几年非常出名的超现实人形机器人艺术家。

外形是一个女性的形象，过去留过长发，现在是短发“朵拉头”。乍一看，和人很相似，唯独2条手臂和2只脚极具未来感，金属质感没有任何的遮盖，裸露的。

艾达是为艺术而生的，它的主人是画廊的老板，按照主人的设想，外形上，艾达是栩栩如生的人形机器人，而功能则是创造艺术。它的手很灵活，但脚不会走。

经过这几年的开发和升级，它已经是一个可以绘画和雕塑的人工智能机器人。

这一次竞拍的画作，叫做《人工智能之神》，拍卖前预估成交价也顶多12-18万美元，作为特殊的数字艺术品拍卖的，没想到成交价涨了近10倍，中间加价27次，最终价格为108万美元。

作为机器人，它是如何完成这幅作品的？

很多人以为机器人作画，肯定很简单，唰唰唰几下子，就像印刷一样，几分钟就完成了。

事实上，艾达为了完成这个作品，花了很多时间，期间也离不开人类的帮助。

首先，是确定创作思路。

创作的大方向是人类给的，工作人员和它探讨了“人工智能造福人类”这个话题，问它想画什么。它第一时间想到的就是艾伦·麦席森·图灵，人工智能之父。

然后工作人员继续和它沟通，问它想如何塑造图灵画像，讨论包括画作的风格、颜色、内容、色调和纹理等等细节问题。

随后，艾达查看并比对了一下图灵真实的照片，就开始绘画了。

在绘画方面，艾达一直在进步。

早期，它只能出草图，人类再根据它的草图最终完成艺术创作。

后期，人们对它的硬件和软件，都进行改造升级，它就能和人类一样独立完成一幅画作，可以自己调色，用仿生手握住画笔，一笔一笔在纸上画画，然后再一点一点在上面涂色。

先初稿，后涂色，一个画作差不多要6-8个小时才能完成。而图灵的头像，它总共画了15幅，每一幅都不一样。

△2019年的作品

它从中挑选了3幅，然后上传电脑，使用3D打印机将作品打印出来。

为什么艾达都画好了，最后还要通过打印展现呢？

这是因为此次拍卖的画作高达2.2米，艾达的机械臂根本够不到，它平常作画仅限于A3 尺寸画布。所以最后一步只能依靠人类来完成，但期间的创作是由它决定的。

画作拍卖后，人们还采访了艾达，艾达表示，自己作品的价值就在于促进人们对新兴技术的了解。

机器人的画作，能算是艺术品吗？

新闻一出来，人们的讨论度就很高，延伸出一堆的问题，例如：

机器人可以创作艺术吗？

人类希望它这么做吗？

它能欣赏艺术和美吗？

它的作品算是真正的艺术吗？

……

这些问题，早在2022年，艾达就已经在媒体上回答过了。

它觉得机器人绘画和人类是不同的，机器人是没有想象力和意识的，因此看到的东西会和人类不同。

同时还表示自己虽然没有人类一样的情感，但可以通过机器系统学习来识别人类的面部表情，也能看懂人类的某些情绪。

至于自己的作品算不算艺术品，它是这么说的：“要取决于你对艺术的定义，如果认为我的画作传达的意思和你心中的一样，那么我就是一名艺术家，艺术就是记录周围的世界。”

艾达从2019年开始，就在进行艺术创作了，在过去，人们其实对它的画作评价不算高。

早期艾达绘制出的草图，开发人员的点评是：风格抽象、令人不安、支离破碎。

2022年，艾达创作了一幅伊丽莎白二世女王的画像，让世人惊艳。因为人们发现它学会了使用颜料和色彩，绘画技术越发精湛了。

但是还有很多人觉得，这幅画没有生命，画里的人眼神“空洞，不像人类”。

他们的结论是：机器人终究是机器人，可以记录，但看不到背后的情感，因为它没有意识。

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